Rockserwis.fm
Matecznik dźwięków niebanalnych
Przed chwilą
Za chwilę
Zaloguj się
O nas
Jak słuchać radia
Ramówka
Audycje
Ludzie
Co było grane
Podcasty
Gadżety
Wesprzyj nas
Wydarzenia
Koncerty
Recenzje
Relacje
Galerie

Wydarzenia

Unikatowa edycja "The Future Bites" Stevena Wilsona

Promocja nowej płyty Stevena Wilsona, zapowiedzianej na 29 stycznia przyszłego roku nabiera tempa. Właśnie ukazał się czwarty singiel z "The Future Bites". "12 Things I Forgot" to jeden z najdelikatniejszych utworów artysty w całej jego karierze. Możecie go posłuchać tutaj:

Limitowana edycja singla w wersji winylowej z dwoma dodatkowymi utworami będzie już od 27.11 dostępna w sklepie www.rockserwis.pl. Wśród kompozycji znajdą się - inna wersja utworu "Move Like A Fever", który będzie obecny na dużej płycie oraz "King Ghost (Tangerine Dream mix)".

W obliczu szalejącej pandemii i pogłębiającego się kryzysu gospodarczego artysta zdecydował się na wielki gest - wsparcie branży koncertowej. Steven zapowiedział ukazanie się specjalnej, ultra limitowanej, dostępnej tylko w pojedynczym egzemplarzu edycji "The Future Bites".

"Ultra Deluxe Music Product On Obsolete Media" to unikatowe wydanie nowej płyty z kolekcjonerskimi dodatkami premium. Cena egzemplarza jest niebotyczna - £10,000, jednak jak to w takich przypadkach bywa cel całej akcji jest szczytny. Środki ze sprzedaży zestawu powędrują na konto organizacji Music Venue Trust, wspierającej organizatorów koncertów w Wielkiej Brytanii i przeznaczającej środki na pomoc lokalom koncertowym dotkniętym kryzysem w trakcie pandemii koronawirusa. W wielu z tych miejsc w trakcie swojej wieloletniej kariery występował Wilson.

Artysta szczerze przyznaje, że gdyby nie trudne początki w małych klubach i osoby nimi zawiadujące, nie dotarłby do miejsca, w którym jest obecnie. Przez pierwsze 10 lat kariery grupa grała głównie koncerty w pubach i klubach. Pierwszy występ Porcupine Tree odbył się w maleńkiej salce The Nag's Head w High Wycombe. "Muzyka na żywo to inspirujące i magiczne doświadczenie dla wielu ludzi, obecnie niezbędne jest więc działanie, by ocalić te miejsca dla przyszłych pokoleń zarówno artystów jak i fanów."

W pudełku znajdą się pamiątki, które trudno jest wycenić samemu artyście. Oprócz wcześniej zapowiedzianej już edycji deluxe samego albumu, będą tam osobno zapakowane test pressy singli, oryginalne wersje okładek, własnoręcznie zapisane przez artystę teksty i różne pamiątki z Wilsonowego archiwum. To wyjątkowa gratka dla każdego kolekcjonera.

Pełna zawartość prezentuje się następująco:

  • jednostronny, 7" singiel zawierający kompozycję "The Tastemaker" - utwór z albumowych sesji, który nie ukaże się nigdzie indziej i będzie dostępny tylko w tej jednej kopii! To do właściciela zestawu będzie należała decyzja, czy podzielić się nim z innymi miłośnikami twórczości Stevena, czy też zachować go tylko dla siebie.

  • unikatowa designerska torba na laptop, którą możecie podziwiać w teledysku "Eminent Sleaze"

  • test press albumu "The Future Bites"

  • test press 12" singla "Eminent Sleaze" (z b-side'ami: "Eyewitness" oraz "In Floral Green")

  • test press 12" singla "12 Things I Forgot" (z b-side'ami "Move Like A Fever" oraz "King Ghost Tangerine Dream mix")

  • ręcznie wykonany CD-R z sesji próbnej zespołu Stevena z 2016 roku z coverem, który nigdy nie został wykonany na żywo

  • certyfikat nominacji do nagrody Grammy i medal z 2011 roku, który Steven otrzymał za "Grace For Drowning", nominowanym za najlepszy miks dźwięku

  • drukowane materiały wykorzystane w teledysku "Eminent Sleaze"

  • 6 przepustek koncertowych AAA z tras, które odbyły się w latach 2011-2018

  • zdjęcia polaroidowe wykonane podczas sesji okładkowej "The Future Bites"

  • oryginalny rysunek Stevena Wilsona wykonany przez niemieckiego artystę Hajo Muellera

  • oryginalne karty z tekstami różnych utworów z lat 1996-2020, których Wilson faktycznie używał podczas nagrań w studiu. Zawierają nanoszone przez niego poprawki, notatki i usunięte fragmenty z ostatecznych wersji. Wśród nich znajdują się teksty utworów: "Count Of Unease", "Follower", "Eminent Sleaze", "Salvaging", " Veneno Para Las Hadas", "Personal Shopper", "The Raven That Refused To Sing" i "Dark Matter".

Pokrótce, co znajdzie się w tym niezwykłym zestawie możecie obejrzeć tutaj:

więcej

Grecka niespodzianka od Brendana Perry

W miniony piątek na portalu bandcamp ukazał się nowy album Brendana Perry, który po raz kolejny zabiera miłośników niebanalnych brzmień w pasjonującą podróż. Tym razem wyrusza do Grecji.

"Dźwięki, o których wiele lat później dowiedziałem się, że znane są jako muzyka rebetiko, po raz pierwszy usłyszałem pod koniec lat siedemdziesiątych w greckich kawiarniach i tawernach na przedmieściach Melbourne. Było to centrum spotkań greckich imigrantów, którzy od końca dziewiętnastego wieku masowo przybywali do Australii. W ciągu dnia te miejsca chętnie odwiedzały grupy starszych mężczyzn, którzy słuchali dźwięków znanych jako laiko i rebetiko, grając w backgammon i popijając anyżową wódkę uzo." - tak o genezie brzmień zawartych na nowej płycie mówi artysta.

Perry w pełni identyfikuje się z odczuciami migrantów, ponieważ sam emigrował do Australii z Wysp Brytyjskich kilka lat wcześniej. Podróż artysty na południe naszego globu trwała sześć tygodni i odbyła się greckim statkiem "Ellinis". To właśnie wtedy Brendan nauczył się grać na gitarze. W ten sposób rozpoczęła się jego osobista muzyczna odyseja, a miłość do "wszystkiego, co greckie" rozkwita w jego sercu do dziś.

"Songs of Disenchantment - Music from the Greek Underground" to dziesięć kompozycji inspirowanych grecką kulturą, w szczególności muzyką rebetiko. Przez lata artysta zgromadził pokaźną kolekcję nagrań, instrumentów greckich i różnych pamiątek, które stały się inspiracją do zarejestrowania własnej wersji tej odmiany muzyki, opartej na tradycyjnych kompozycjach, które nigdy dotąd nie zostały zaśpiewane w języku angielskim.

Postanowił więc przetrzeć szlaki także w tym zakresie i podzielić się swoją pasją do tej kultury z międzynarodową anglojęzyczną publicznością, a przy okazji wzbudzić ciekawość zagorzałych tradycjonalistów. To tak naprawdę jednak album dla wszystkich wrażliwych słuchaczy, którzy lubią odkrywać nowe brzmienia i zdobywać cenną wiedzę o pasjonującym dorobku naszej cywilizacji. Serdecznie polecamy Wam tę płytę na długie jesienne wieczory.

Możecie jej posłuchać tutaj: https://brendan-perry.bandcamp.com/album/songs-of-disenchantment-music-from-the-greek-underground

więcej

TOMASZ BEKSIŃSKI

Gdyby żył obchodziłby dziś 62. urodziny. Wrażliwy, emocjonalny, często nierozumiany przez otoczenie. Uwielbiany przez szerokie grono słuchaczy radia, których w trakcie swoich audycji zabierał w wyjątkowe podróże, uruchamiał odmienne stany świadomości.

Udowadniał, że radio to teatr wyobraźni.

Altruista, bezkompromisowy przyjaciel, nie ma drugiego takiego.

Beksa, bardzo Ciebie brak!

więcej

Nordycki poemat w interpretacji Sigur Rós

Tym razem zaczniemy krótko i treściwie - nadchodzi nowe wydawnictwo Sigur Rós! Jak zawsze w przypadku Islandczyków jest to propozycja dla wrażliwych słuchaczy, ceniących w muzyce czyste piękno i emocje.

Muzycy wzięli tym razem na warsztat islandzki poemat, który został skomponowany w XIV lub XV wieku zgodnie z tradycją Edda, wywodzącą się z dwóch legendarnych manuskryptów, które dały początek mitologii nordyckiej i ściśle z nią powiązanej poezji skaldyckiej. Początkowo okryte złą sławą, z powodu teorii norweskiego uczonego Sophusa Bugge, który w 1867 roku uznał je za siedemnastowieczny fabrykat, dzieło okazało się jednak autentycznym i powróciło do łask po dokładnej analizie literackiej i językowej w późniejszych latach.

Anonimowy autor poematu nawiązał w nim do licznych pogańskich motywów.

Dzieło opowiada o wielkiej uczcie bogów w Walhalli, podczas której pojawiły się złowieszcze znaki, zwiastujące koniec świata.

"Odin's Raven Magic" nie jest materiałem zupełnie nowym. To zapis występu sprzed niemal dwóch dekad, który odbył się w Barbican Centre w Londynie. Sigur Rós wystąpili wtedy z orkiestrą symfoniczną oraz wspaniałymi artystami i przyjaciółmi, wśród których znaleźli się Hilmar Örn Hilmarsson znany z eksprerymentalnych projektów i współpracy między innymi z Psychic TV, Current 93 i Eivor, Steindór Andersen, którego można ujrzeć na DVD Heima, gdzie wykonuje jedną ze swoich pieśni , kompozytorka muzyki filmowej Maria Huld Markan Sigfúsdóttir oraz grający na niezwykłej drewnianej marimbie Páll Guðmundsson. Warto zaznaczyć, że ten instrument został zbudowany specjalnie na potrzeby spektaklu.

Muzycy ukazali w ten sposób niezwykłe piękno poematu w zupełnie nowej interpretacji, łączącej tradycję z nowoczesnością i pełnej dramatyzmu.

Fragmenty tego występu są już dostępne na zespołowym kanale youtube:

więcej

61. urodziny Steve'a Rothery

25 listopada swoje urodziny świętuje jeden z naszych ulubionych gitarzystów - Steve Rothery!

Zaczął grać na gitarze w wieku 15 lat. W 1979 roku rozpoczęła się jego przygoda ze sceną - został gitarzystą grupy Silmarillion, nazwanej od tytułu powieści J.R.R. Tolkiena, która później uległa skróceniu do znanego wszystkim Marillion. Rothery jest obecnie jedynym członkiem grupy, który grał w jej oryginalnym składzie.

Poza Marillion udzielał się także na wydawnictwach takich zespołów jak Jadis, Arrakeen, Rock Against Repatriation, John Wesley, Arena, Mr. So and So, Ian Mosley & Ben Castle, The Reasoning, Gazpacho, Swallow The Sun, Edison's Children. Współpracował też ze Steve'em Hackettem i założył projekt The Wishing Tree.

Jego styl cechuje niezwykłe wyczucie, inteligencja, ale przede wszystkim wrażliwość i emocjonalność. Uważany jest za jednego z najważniejszych gitarzystów wszech czasów. Jak przyznał kiedyś w jednym z wywiadów, do jego ulubionych gitarzystów należą Jeff Beck i Larry Carlton.

Rothery w tym roku kończy 61 lat. Artyście i jego fanom życzymy wszystkiego najlepszego!

więcej

God Is An Astronaut wraca z nową płytą

Gitarowe pejzaże, perkusyjne galopady i klawiszowe melodie to domena post-rocka, instrumentalnej, pełnej napięcia i nastrojowości odmiany muzyki rockowej. Jednym z najbardziej cenionych przedstawicieli tej estetyki w ostatnich dekadach stał się irlandzki God Is An Astronaut. Założona przez braci Nielsa i Torstena Kinsella osiemnaście lat temu formacja wraca z dziesiątym albumem. Nowa płyta Irlandczyków ukaże się 12 lutego 2021 roku.

"Ghost Tapes #10" została nagrana w klasycznym składzie. Do zespołu po dwuletniej przerwie powrócił klawiszowiec i gitarzysta Jamie Dean, współodpowiedzialny za jej charakterystyczne, pejzażowe, przestrzenne, atmosferyczne i bardzo emocjonalne brzmienie. Na albumie usłyszymy także gości - fantastyczną wiolonczelistkę Jo Quail i gitarzystę Jimmiego Scanlana.

Jak podkreśla zespół, muzyka zawarta na " Ghost Tapes #10" będzie oddawała ducha czasów, w których jesteśmy zmuszeni żyć. Przepełniona z jednej strony niepokojem, z drugiej zaś wściekłością, zdaje się doskonale wpisywać w pełne niepewności nadchodzące tygodnie.

W minioną środę artyści udostępnili pierwszy singiel z nadchodzącego wydawnictwa. "Burial" to jeden z najbardziej mrocznych, a zarazem przejmujących utworów God Is An Astronaut:

Minimalistyczną okładkę albumu zaprojektował stały współpracownik zespołu, David Rooney. Płyta ukaże się w wersji kompaktowej i kilku wariantach winylowych i już niedługo będzie dostępna w sklepie www.rockserwis.pl.

więcej

Nowy solowy projekt Martina Gore'a

Martin Gore, muzyk znany z Depeche Mode, powraca z nowym solowym wydawnictwem. To pierwszy od pięciu lat w pełni własny materiał artysty. Minialbum "The Third Chimpanzee" ukaże się 29 stycznia przyszłego roku nakładem wytwórni Mute. Materiał został zarejestrowany w tym roku, w Electric Ladyboy w Santa Barbara, w Kalifornii. Znajdzie się na nim pięć instrumentalnych kompozycji: 1. Howler 2. Mandrill 3. Capuchin 4. Vervet 5. Howler's End

W sieci dostępny jest już pierwszy singiel, "Mandrill", którego możecie posłuchać za pośrednictwem portalu YouTube:

Artysta, wyjaśniając genezę płyty, opowiada, że pierwszy utwór, który skomponował zawierał dźwięki, które zupełnie nie przypominały ludzkiego głosu. Brzmiały bardziej tak, jak te wydawane przez małpy. Właśnie dlatego zatytułował go "Howler". Tematyka ssaków naczelnych przewija się przez całą EPkę, a inspiracją dla tytułu materiału stała się książka "The Rise and Fall of the Third Chimpanzee".

Album będzie dostępny w sklepie www.rockserwis.pl.

więcej

TRAGICZNE DNI DLA OMEGI

To tragiczne dni dla legendy węgierskiego rocka - grupy Omega. Zaledwie kilka dni temu zmarł jeden z założycieli zespołu - klawiszowiec László Benkő, a dziś formacja poinformowała o śmierci kolejnego muzyka związanego z zespołem przez większość jego historii.

W wieku 73 lat zmarł Tamás Mihály, basista i wiolonczelista, a także jeden z wokalistów grupy, który grał w niej w latach 1967-1987 i 1994-2014. W 2014 roku odszedł z zespołu, choć to odejście oficjalnie potwierdzono dopiero w 2017 roku.

Mihály pochodził z rodziny o muzycznych tradycjach. Jego ojciec był muzykiem i dyrektorem opery. Nim dołączył do Omegi, Mihály zajmował się muzyką klasyczną. W zespole pojawił się jeszcze przed wydaniem przez Omegę pierwszej płyty. Był jednym z głównych kompozytorów grupy, miał też na koncie płyty solowe, angażował się też w projekty związane z muzyką klasyczną.

więcej

Legendarny koncert Pink Floyd w nowej jakości

Trzeba przyznać, że w ostatnich tygodniach mimo pandemicznych zawirowań fani pejzażowego malowania dźwiękami nie mogą narzekać na nostalgię i nudę. Właśnie otrzymaliśmy niezwykłe wydawnictwo od Lunatic Soul, pięknymi zestawami obdarowali fanów Porcupine Tree i King Crimson, za kilka tygodni będziemy cieszyć się albumami Stevena Wilsona i Steve'a Hacketta. Zanim to jednak nastąpi, już od najbliższego piątku będziemy mogli cieszyć się przepiękną reedycją wspaniałego koncertu Pink Floyd.

Album "Delicate Sound Of Thunder" prezentuje zespół w szczytowej formie, choć był on w momencie nagrań po personalnych perturbacjach. Do Pink Floyd w 1987 roku powrócił klawiszowiec i wokalista Richarda Wright, który rozstał się z zespołem po sesjach do "The Wall" z 1979 roku, odszedł natomiast basista i autor tekstów Roger Waters, który zdecydował się pójść inną muzyczną ścieżką po wydaniu albumu "The Final Cut" z 1983 roku.

Główne role przejęli wtedy w zespole gitarzysta i wokalista David Gilmour oraz perkusista Nick Mason. Nagrali album "A Momentary Lapse Of Reason", który odniósł ogromny sukces. W trakcie dwu i pół - letniej trasy koncertowej na całym świecie w koncertach wzięło udział ponad cztery miliony fanów. "Delicate Sound Of Thunder" jest zapisem legendarnego występu, który odbył się w sierpniu 1988 roku w Nassau Coliseum na Long Island. Za kamerą stanął wówczas Wayne Isham. Teraz będzie można obejrzeć ten niezwykły film w jeszcze lepszej jakości.

Reedycja powstała z ponad 100 rolek oryginalnych 35-mm taśm. Materiał odświeżono i ponownie zmontowano tak, by można było go obejrzeć w jakości 4K. Dopracowano także do perfekcji dźwięk pochodzący z oryginalnych taśm, uzyskując jakość 5.1 surround, nad czym pieczę sprawował Andy Jackson z pomocą Davida Gilmoura i Damona Iddinsa.

Wydawnictwo już od piątku 20 listopada będzie dostępne w rockserwisowym sklepie w formatach: Blu-ray, DVD, 2CD, 3LP oraz w czteropłytowej wersji deluxe zawierającej dodatkowe nagrania. Każde z wydań wzbogacone zostało pięknym albumem foto. W kompaktowym, analogowym i video formacie jest to 24-stronicowa książeczka, w czteropłytowym pudełku znajdą się natomiast jeszcze większy, 40-stronicowy foto-album, koncertowy plakat i pocztówki. Na płytach znajdą się także nagrania, których zabrakło na oryginalnej edycji z 1988 roku - na dwupłytowej wersji CD - osiem, na trzypłytowym wydaniu winylowym - dziewięć utworów.

Sprawdź:

https://www.rockserwis.pl/products/209481

https://www.rockserwis.pl/products/209483

https://www.rockserwis.pl/products/209480

https://www.rockserwis.pl/products/209482

https://www.rockserwis.pl/products/209484

więcej

Nowy album Anneke Van Giersbergen

Na 26 lutego zapowiadany jest nowy album Anneke Van Gierbergen.

Kolejna solowa płyta wokalistki będzie nosić tytuł The Darkest Skies Are the Brightest. To już 23. album w karierze byłej wokalistki The Gathering.

Holenderska artystka odkrywa się przed słuchaczami na swoim najnowszym krążku. Swoim hipnotycznym głosem snuje wciągające opowieści przy akompaniamencie gitar akustycznych oraz instrumentów smyczkowych i dętych.

Tytuł albumu odnosi się do koncepcji, która głosi, że w obliczu największych osobistych wyzwań jesteśmy zmuszeni do odnalezienia odpowiedzi na najważniejsze pytania. Ostatnie lata nie były przychylne dla wokalistki. Jej metalowy zespół Vuur pochłaniał wszystkie oszczędności artystki, a do tego pojawił się poważny kryzys w jej wieloletnim małżeństwie. „Wiedziałam, że muszę napisać utwory o konieczności naprawy swojego życia. To przedsięwzięcie było stanowczo zbyt osobiste, by zarejestrować je z Vuur. Wymagało to ode mnie samotności”.

Anneke zamknęła się w małym domku niedaleko lasu pod Eindhoven – jedynie z gitarą akustyczną i podstawowym sprzętem nagrywającym. Subtelne opowieści zostały następnie połączone z brzmieniem sekcji smyczkowej i dętej oraz perkusją. W efekcie powstało 11 niezwykle intymnych utworów, które brzmią tak, jakby Anneke zwracała się indywidualnie do każdego ze słuchaczy. Symbolem płyty stało się inspirowane japońską sztuką kintsugi „naprawione” serce. Ten niezwykle osobisty proces tworzenia nowej muzyki miał też wpływ na życie prywatne artystki, gdyż udało się uratować jej małżeństwo.

Płyta będzie dostępna w następujących formatach: CD Digipak, Gatefold LP + CD oraz w formacie cyfrowym.

Lista utworów:

  1. Agape
  2. Hurricane
  3. My Promise
  4. I Saw A Car
  5. The Soul Knows
  6. The End
  7. Keep It Simple
  8. Lo And Behold
  9. Losing You
  10. Survive
  11. Love You Like I Love You

więcej

Kameralne spotkanie z Nickiem Cave'em

Tęsknicie za koncertami? Brakuje wam bezpośredniego kontaktu z muzyką na żywo i tej trudnej do trafnego opisania energii, która wytwarza się między artystą i słuchaczem w trakcie występu?

Niedobór koncertowych wrażeń artyści próbują rekompensować tak zwanymi streamami online, umożliwiając fanom obejrzenie transmisji video z występów za pośrednictwem portali internetowych. Okazję, by w tej formie doświadczyć koncertu mieli w lipcu fani Nicka Cave'a, którzy zostali obdarowani przez artystę niepowtarzalnym, kameralnym występem, zarejestrowanym w czerwcu w Alexandra Palace w odpowiedzi na pandemiczną izolację.

Jeden z największych poetów muzyki rockowej postanowił zaprezentować swoją twórczość w nowej, bardzo intymnej odsłonie. Wykonał utwory śpiewając i akompaniując sobie na fortepianie, bez udziału zespołu. W repertuarze znalazły się tego wieczoru kompozycje z bogatej dyskografii artysty - od wczesnych dokonań z The Bad Seeds i Grinderman, aż po najnowszy, przejmujący album "Ghosteen".

Piątego listopada koncertowy film poszerzony o cztery nowe wykonania miał być dostępny w polskich kinach, jednak z wiadomych pandemicznych przyczyn premiera na dużym ekranie nie doszła do skutku. Mamy jednak dla was dobrą wiadomość.

Za sprawą dwupłytowego wydawnictwa "Idiot Prayer: Nick Cave Alone at Alexandra Palace" będzie można doświadczyć tych emocji w domowym zaciszu. Album w wersji kompaktowej i winylowej będzie dostępny od 20 listopada br. w sklepie www.rockserwis.pl.

Znajdą się na nim następujące utwory:

CD 1 1. Spinning Song 2. Idiot Prayer 3. Sad Waters 4. Brompton Oratory 5. Palaces Of Montezuma 6. Girl In Amber 7. Man In The Moon 8. Nobody's Baby Now 9. (Are You) The One That I've Been Waiting For? 10. Waiting For You 11. The Mercy Street 12. Euthanasia

CD 2 1. Jubilee Street 2. Far From Me 3. He Wants You 4. Higgs Boson Blues 5. Stranger Than Kindness 6. Into My Arms 7. The Ship Song 8. Papa Won't Leave You, Henry 9. Black Hair 10. Galleon Ship

więcej

Pomóż Iamthemorning wydać nowy album

Pandemiczna izolacja, brak możliwości występowania na żywo i organizowania koncertów przyczyniły się do znacznego ograniczenia dochodu, a niekiedy pozbawienia środków do życia licznych artystów. W niełatwej sytuacji znaleźli się także Marjana Semkina i Gleb Kolyadin, tworzący duet Iamthemorning, którzy postanowili wydać EPkę, by zebrać środki na nagranie nowego pełnego wydawnictwa.

Minialbum ukaże się 4 grudnia i będzie nosił tytuł "Counting The Ghosts". Muzycy postanowili wydać go własnym sumptem. Znajdą się na nim dwie nowe autorskie kompozycje oraz dwa świąteczne klasyki, zreinterpretowane przez Marjanę i Gleba i przetworzone przez ich własną wrażliwość.

Materiał powstawał w trakcie wirusowej izolacji w Wielkiej Brytanii, Rosji i Kanadzie i jak podkreśla wokalistka duetu, unoszą się nad nim echa niepokoju towarzyszącego pandemicznej sytuacji, w szczególności w kompozycji tytułowej. Drugie autorskie nagranie - "Cradle Song" lirycznie zostało zainspirowane prozą Williama Blake'a. Warstwa muzyczna powstała zaś spontanicznie w domowym zaciszu, stając się efektem testów nowej gitary Marjany.

Wśród utworów świątecznych znajdą się dwa niezwykłe, historyczne nagrania - dwunastowieczny hymn "Veni Veni Emmanuel" zaśpiewany po łacinie i zainspirowany dokonaniami Benjamina Brittena oraz kompozycja "I Wonder As I Wander" z 1933 roku, który John Jacob Niles zasłyszał od młodej podróżującej ewangelistki Annie Morgan.

"Counting The Ghosts" można już zamawiać w preorderze poprzez profil zespołu na portalu bandcamp: https://iamthemorningband.bandcamp.com.

więcej

ZMARŁ JEDEN Z ZAŁOŻYCIELI WĘGIERSKIEJ OMEGI

Zmarł László Benkő, jeden z założycieli formacji Omega.

Zespół powstał w 1962 roku, a László Benkő grał w nim na klawiszach, flecie i trąbce, był też jednym z wokalistów formacji. Choć przez większość czasu skład grupy pozostawał stabilny, Benkő to jedyny obok wokalisty Jánosa Kóbora członek grupy, który występował w niej od samego początku bez przerw (z wyjątkiem zawieszenia działalności przez zespół w latach 1988-1993).

Omega wydała 18 płyt studyjnych w języku węgierskim oraz 9 w języku angielskim i album niemieckojęzyczny. Zespół ma też na koncie liczne albumy koncertowe i wciąż pozostaje aktywny muzycznie. To prawdziwa legenda węgierskiej sceny rockowej i jeden z najpopularniejszych zespołów dawnego Bloku Wschodniego.

László Benkő miał 77 lat. Jak poinformował zespół, zmarł po długiej chorobie.

więcej

BASISTA MIDNIGHT OIL NIE ŻYJE

Z nieukrywanym smutkiem przekazujemy wam wieść o śmierci basisty zespołu Midnight Oil. Bones Hillman, który w rzeczywistości nazywał się Wayne Stevens zmarł w wieku 62 lat.

Nowozelandzki artysta dołączył do zespołu w 1987 roku. Brał udział w nagraniach albumów "Blue Sky Morning" i "Earth And Sun And Moon", które przyniosły grupie komercyjny sukces i międzynarodową rozpoznawalność.

Przed Midnight Oil muzyk współpracował z nowozelandzkimi zespołami punkowymi Masochists i The Swingers. Prawie do końca ukrywał przed kolegami z Midnight Oil, że jest chory. Zespół niedawno się reaktywował. Niespełna dwa tygodnie temu ukazał się album grupy "The Makarrata Project", pierwszy od 2002 roku.

więcej

Wielki powrót Transatlantic!

Ta wiadomość ucieszy z pewnością wszystkich miłośników wyrafinowanych, rozbudowanych kompozycji, pięknych melodii, wielobarwnych pejzaży i muzycznych historii pełnych zwrotów akcji. Na początku lutego przyszłego roku ukaże się piąty album supergrupy Transatlantic.

"The Absolute Universe" będzie następcą wydanego w 2014 roku, entuzjastycznie przyjętego "Kaleidoscope". Tym razem Neal Morse, Mike Portnoy, Roine Stolt i Pete Trewavas postanowili zrobić fanom niespodziankę i wydać album w dwóch odsłonach! Płyta ukaże się jako "The Absolute Universe: The Breath Of Life (Abridged Version)" oraz "The Absolute Universe: Forevermore (Extended Version)".

Mike Portnoy wyjaśnia, że zespół zdecydował się na dwie wersje tego albumu - dziewięćdziesięciominutową dwupłytową i sześćdziesięciominutową jednopłytową. Co ciekawe, pojedyncza płyta nie jest skondensowaną wersją tej podwójnej. Na obu wydawnictwach znajdą się różne aranżacje poszczególnych kompozycji, a także kilka zupełnie odmienionych nagrań, różniących się tekstem, wokalem i wykorzystanym instrumentarium. Zmianie uległy też tytuły niektórych utworów.

To wyjątkowy, niespotykany album. Będzie dostępny w kilku formatach fizycznych oraz w formie cyfrowej. Okładki do wszystkich wersji wykonał Thomas Ewerhard.

  • The Absolute Universe: The Breath Of Life (Abridged Version) ukaże się na CD, na podwójnym wydawnictwie winylowym (2LP + CD) oraz formie cyfrowej

  • The Absolute Universe: Forevermore (Extended Version) ukaże się na podwójnej edycji CD (2CD digipack) oraz w formie kompaktowo-winylowej (3LP+2CD Boxset) i cyfrowej.

Obie kompaktowe edycje znajdą się także w formie limitowanego boxu "The Absolute Universe: The Ultimate Edition", zawierającego 5LP, 3CD i Blu-ray z miksem 5.1, wraz z wizualizacjami i dokumentacją video nagrań w studiu.

Wszystkie wersje będą dostępne w naszym sklepie: www.rockserwis.pl.

więcej

Gratka dla fanów Porcupine Tree

Długie jesienne wieczory nie będą tak przygnębiające, jeśli będziemy mieć przy sobie pokaźną porcję ulubionej muzyki. Możliwość, by uzupełnić swoją kolekcję będą mieli za niespełna dwa tygodnie miłośnicy twórczości Stevena Wilsona i jego legendarnego Porcupine Tree.

Wszystko na to wskazuje, że już 20 listopada na rynku pojawi się trzynastopłytowy zestaw "The Delerium Years", obejmujący wszystkie wydawnictwa grupy z lat 1991 - 1997, które ukazały się pierwotnie pod szyldem wytwórni Delerium.

To prawdziwa gratka dla fanów Porcupine Tree. Do trzynastu płyt CD dołączona została 140-stronicowa książka zawierająca materiały archiwalne i historyczne fotografie. Znajdziecie tam także notę biograficzną autorstwa Stephena Humphriesa, jak również repliki oryginalnej oprawy graficznej albumu "Signify" wraz z koncertowym plakatem z trasy, która odbyła się w październiku 1995 roku. Wszystko zostało umieszczone w gustownym pudełku, którego okładkę zaprojektował wieloletni współpracownik zespołu Carl Glover.

Wśród 13 albumów znajdzie się pięć zremasterowanych pełnych wydawnictw:

  • On A Sunday Of Life
  • Up The Downstair
  • The Sky Moves Sideways 2CD
  • Signify
  • Coma Divine 2CD

oraz:

  • Voyage 34: The Complete Trip (z oryginalną, pełną wersją "Phase IV")
  • zremasterowany minialbum "The Staircase Infinities"
  • zremasterowany album "Metanoia" zawierający improwizacje ze studia, nagrane w latach 1995 - 1996

ponadto 2 wydawnictwa dostępne dotąd jedynie dla subskrybentów serwisu Transmission, tj.

  • zremasterowany "Transmission IV" (z pełną, 40-minutową nieedytowaną wersją "Moonloop")
  • zremasterowany "Insignificance" (wybór nagrań demo z płyty "Signify", w tym niepublikowane utwory, które nie znalazły się ostatecznie na tej płycie)

co więcej, zupełnie nową płytę, "The Sound Of No One Listening", z 9 "zagubionymi" kompozycjami, wśród których znajdują się między innymi dwie wersje demo utworu "Disappear", dostępne wcześniej jedynie na 7" winylu dołączonym w formie bonusu do pierwszej edycji "Coma Divine".

Album możecie zamówić już dziś w naszym sklepie: https://rockserwis.pl/products/209474.

więcej

NAŁADUJ BATERIE Z AC/DC!

Choć są na scenie od prawie pięćdziesięciu lat, wciąż mają energię, by dzielić się z fanami nową muzyką. AC piorun DC lub też po prostu AC/DC to jeden z nielicznych zespołów, który pozostał w pełni wierny wypracowanemu przed laty brzmieniu.

Na swoim siedemnastym albumie muzycy udowadniają, że nie ma granic wiekowych dla dobrej zabawy. Wciąż cieszą się wspólną grą i chwytliwymi riffami. Nowy materiał grupy wyprodukował stały współpracownik Brendan O'Brien, odpowiedzialny między innymi za brzmienie dwóch ostatnich albumów legendarnego zespołu.

"Power Up" będzie dostępny w sprzedaży już od 13 listopada. Znajdzie się na nim 12 utworów:

  1. Realize
  2. Rejection
  3. Shot In The Dark
  4. Through The Mists Of Time
  5. Kick You When You’re Down
  6. Witch’s Spell
  7. Demon Fire
  8. Wild Reputation
  9. No Man’s Land
  10. Systems Down
  11. Money Shot
  12. Code Red

Jest już dostępna teledyskowa zapowiedź płyty: https://www.youtube.com/watch?v=54LEywabkl4

Widok Angusa Younga szalejącego na scenie wciąż wywołuje szczery uśmiech, prawda?

"Power Up" będzie dostępny w kilku wersjach. Znajdziecie je oczywiście w naszym sklepie www.rockserwis.pl

Polecamy zwrócić uwagę na edycję deluxe CD, zawierającą neonowe logo i... wbudowany głośnik, a także unikatową książeczkę ze zdjęciami zespołu. https://rockserwis.pl/search?search-query=AC%2FDC+POWER+UP&search-category=&search-price-range=&search-24h=

więcej

Reakcje chemiczne wg Gavina Harrisona

Na przekór napływającym zewsząd niewesołym informacjom spieszymy do Was z dawką pozytywnej energii. Jeden z naszych ulubionych perkusistów, którego doskonale znacie ze współpracy z Porcupine Tree, King Crimson i The Pineapple Thief szykuje nowy album!

Gavin Harrison postanowił nagrać wspólny materiał z basistą Antoinem Fafardem. Urodzony w Kanadzie artysta to ceniony jazzman, poruszający się w swoich muzycznych poszukiwaniach w stylistyce fusion.

Wspólny album duetu będzie nosił tytuł "Chemical Reactions". Znajdą się na nim kompozycje z pogranicza artrockowych pejzaży, jazzowych improwizacji i muzyki klasycznej. W nagraniach wspomógł muzyków, współpracujący często z Fafardem, znakomity Jerry Goodman, grający niegdyś na skrzypcach w Mahavishnu Orchestra. Znajdą się tam także fragmenty wykonane przez czeską Janáček Philharmonic Orchestra pod dyrekcją Anthony'ego Armore'a.

Gavin Harrison przyznaje, że zawsze interesowała go możliwość kreatywnej współpracy, dzięki której miał okazję poszerzać swoje artystyczne horyzonty i poszukiwać nowych form wykorzystania perkusyjnych brzmień. Zaczął dzięki temu postrzegać instrument, którego jest wirtuozem z zupełnie innej perspektywy.

Dodaje: "Antoine Fafard zaprosił mnie do wykonania wraz z orkiestrą symfoniczną dwóch fragmentów podczas występu w 2016 roku. Dopasowanie mojego stylu gry na perkusji do klasycznych kompozycji było dla mnie ogromnym wyzwaniem." W ostatnim czasie Fafard skomponował kilka nowych wspaniałych nagrań na kwartet smyczkowy, z wykorzystaniem brzmień marimby, wibrafonu i elektrycznych skrzypiec.

"Chemical Reactions" pojawi się na rynku 11 grudnia br. Na płycie znajdzie się osiem kompozycji:

  1. Transmutation Circle
  2. Atonic Water
  3. Vision. Of A Lost Orbit
  4. Pair Of A Perfect Four
  5. Proto Mundi
  6. Singular Quartz
  7. Holding Back The Clock
  8. Chemical Reactions

więcej

JONI MITCHELL ŚWIĘTUJE

Joni Mitchell – kanadyjska piosenkarka i malarka, jedna z najważniejszych i najbardziej wpływowych wokalistek drugiej połowy dwudziestego wieku, kończy dziś 77 lat.

Debiutowała w wieku 25 lat płytą "Joni Mitchell" (znaną też jako "Song For A Seagull"). Długo pozostawała pod wpływem muzyki folk. Jednak w miarę upływu lat wprowadzała w swej twórczości bogatsze aranżacje oraz elementy jazzu, muzyki elektronicznej i muzyki pop.

Do jej największych przebojów należą "Both Sides Now", "Eastern Rain", "The Circle Game", "Big Yellow Taxi", "You Turn Me On (I'm a Radio)" oraz "Woodstock", rozsławiony wersją supergrupy Crosby, Stills, Nash & Young.

więcej

72. urodziny poety rocka

Wokalista, kompozytor, producent muzyczny, lider Van Der Graaf Generator. Jego charakterystyczny, głęboki, niepowtarzalny głos znają wszyscy miłośnicy wyrafinowanego rocka z przekazem, którzy cenią międzygatunkowe wycieczki w rejony jazzu, psychodelii i awangardy.

Peter Hammill to artysta o bardzo szerokich horyzontach. Choć studiował nauki ścisłe, to zainteresowały go także teatr, malarstwo i literatura. Od dawna były mu też bliskie filozoficzne rozważania, które znalazły odzwierciedlenie w jego plastycznej, wielowarstwowej poezji dotykającej kondycji człowieczeństwa i relacji międzyludzkich.

Jak sam kiedyś przyznał, zawsze dążył do tego, by wykorzystywać swój głos w sposób, w który legendarny Jimi Hendrix używał gitary. W ciągu ponad pięćdziesięcioletniej kariery artystycznej wydał ponad pięćdziesiąt albumów, które do dnia dzisiejszego inspirują kolejne pokolenia muzyków i fanów nietuzinkowych dźwięków.

Do dziś pamiętamy ogromne wzruszenie, które towarzyszyło nam podczas ubiegłorocznych solowych występów tego niezwykłego twórcy w naszym kraju. Mamy ogromną nadzieję, że spotkamy się z nim ponownie już niebawem, tym razem na koncertach legendarnego Van Der Graaf Generator, które odbędą się w Warszawie i w Krakowie pod koniec września 2021 roku.

Piąty listopada to dla wszystkich fanów artysty dzień szczególny - właśnie wtedy obchodzi urodziny. W tym roku siedemdziesiąte drugie. Oby zdrowie i natchnienie towarzyszyły mu jak najdłużej!

więcej

Nowy akustyczny album Steve'a Hacketta już w styczniu!

Steve Hackett jak mało kto rozpieszcza w ostatnich miesiącach swoich fanów. Na 22 stycznia przyszłego roku zapowiedział premierę nowego albumu studyjnego. Tym razem będzie to płyta akustyczna.

"Under A Mediterranean Sky" ukaże się nakładem Inside Out Music w kilku wersjach: w formie limitowanego digipacku CD, podwójnej wersji winylowej wraz z płytą CD i książeczką oraz w wydaniu cyfrowym. To pierwszy akustyczny solowy album gitarzysty od czasu "Tribute" w 2008 roku.

Czas lockdownu okazał się dla Hacketta perfekcyjnym momentem na uporządkowanie akustycznych pomysłów, które formowały się przez lata w jego głowie. Nad nowym wydawnictwem prężnie pracował wraz ze swoim długoletnim współpracownikiem Rogerem Kingiem. Materiał został zainspirowany podróżami Steve'a i jego żony Jo wokół Morza Śródziemnego.

Słuchając tej płyty będziemy mogli wyruszyć na pasjonującą wycieczkę wspólnie z artystą i poprzez dźwięki i wyobraźnię zachwycać się malowniczymi widokami i różnorodnością kulturową regionu. Odwiedzimy między innymi często wybieraną przez turystów jako cel wakacyjnego wypoczynku wyspę Maltę, górzyste wybrzeża Chorwacji, pustynny Egipt, słynącą z wspaniałego jedzenia i wina Francję, bogactwo dawnej Persji, starożytne dziedzictwo Grecji oraz zniszczone żywiołem Pompeje.

Na "Under A Mediterranean Sky" akustyczne brzmienia gitary przeplecione zostały etniczną egzotyką i orkiestrowymi aranżacjami. Artysta przyznał także, że inspirował się andaluzyjskim flamenco. Hackett zagrał na tej płycie nie tylko na gitarach, w tym dwunastostrunowej, lecz również na charango i irackiej lirze oud i jest jak otwarcie przyznaje dumny z tego materiału. Roger King odpowiedzialny jest zaś za brzmienie klawiszy, orkiestracje i produkcję płyty.

Wśród gości znaleźli się współpracownicy Hacketta z poprzednich albumów - między innymi saksofonista Rob Townsend, Azer Malik Mansurov - wirtuoz taru, mistrz duduku - Armeńczyk Arsen Petrosyan, skrzypaczka Christina Townsend, czy brak artysty, grający na flecie John Hackett.

Na albumie znajdą się następujące kompozycje: 1. Mdina -- The Walled City (Steve Hackett / Roger King) 2. Adriatic Blue (Steve Hackett) 3. Sirocco (Steve Hackett / Jo Hackett / Roger King) 4. Joie de Vivre (Steve Hackett / Jo Hackett) 5. The Memory of Myth (Steve Hackett / Jo Hackett / Roger King 6. Scarlatti Sonata (Domenico Scarlatti) 7. Casa del Fauno (Steve Hackett / Roger King) 8. The Dervish and the Djin (Steve Hackett / Jo Hackett / Roger King) 9. Lorato (Steve Hackett) 10. Andalusian Heart (Steve Hackett / Jo Hackett / Roger King) 11. The Call of the Sea (Steve Hackett)

więcej

Zmarł Ken Hensley, były klawiszowiec Uriah Heep

W wieku 75 lat zmarł były klawiszowiec zespołu Uriah Heep - Ken Hensley. O śmierci muzyka poinformował jego brat, Trevor Hensley. Artysta odszedł 4 listopada. U jego boku w momencie śmierci była żona.

Brat klawiszowca poprosił o cierpliwość i uszanowanie prywatności: "Wszyscy jesteśmy zdruzgotani tą tragiczną i niewiarygodnie nieoczekiwaną stratą, dlatego prosimy o danie nam odrobiny czasu na pogodzenie się z nią."

Hensley współtworzył legendarny zespół od 1969 roku. Opuścił Uriah Heep w 1980 roku. Później udzielał się między innymi w Blackfoot i W.A.S.P. Był klawiszowcem, gitarzystą, wokalistą i autorem tekstów. Nagrał z grupą łącznie 13 albumów, ostatni, "Conquest" w 1980 roku. To także dzięki jego udziałowi powstały przeboje Uriah Heep, na czele z "Lady In Black" i "July Morning".

więcej

Chopin i elektronika z islandzkimi krajobrazami w tle

Czy już wspominaliśmy, że 3 listopada to ważna data w kalendarzu miłośnika muzyki? Okazuje się, że nie tylko ze względu na Stevena Wilsona. Swoje urodziny obchodzi tego dnia również sympatyczny islandzki pianista Ólafur Arnalds.

Szum fal, odgłosy spadających kropli deszczu, szelest liści, delikatny powiew wiatru, promienie przebijającego przez puszyste chmury słońca... ten opis świetnie pasuje do dźwięków, którymi raczy miłośników neoklasyki ten wspaniały artysta.

Arnalds zainteresował się muzyką klasyczną w bardzo młodym wieku. W tajniki twórczości Fryderyka Chopina wprowadziła go... babcia. Te inspiracje są zresztą słyszalne w dokonaniach Islandczyka do dnia dzisiejszego. Muzyk przetwarza je przez własną wrażliwość, łącząc klasykę z wpływami muzyki elektronicznej oraz popowymi melodiami, które dodają tworzonym przez niego dźwiękom urokliwej przystępności.

Ólafur obdarzony jest także niesamowitym poczuciem rytmu i wyczuciem producenckim, o czym z pewnością wiedzą fani projektu Kiasmos, w ramach którego od 2009 roku artysta działa wraz z Janusem Rasmussenem z Bloodgroup. Z pewnością nie bez wpływu na solowe jak i zespołowe dokonania Arnaldsa pozostała też współpraca muzyka z metalowymi grupami Fighting Slit i Celestine, w których udzielał się jako perkusista.

W najbliższy piątek premierę będzie miała nowa płyta artysty. Na "Some Kind Of Peace" znajdziecie między innymi efekty współpracy Islandczyka z angielskim producentem Bonobo:

https://www.youtube.com/watch?v=xMDwqeFQuKg

W oczekiwaniu na nowe nagrania artyście oraz jego fanom życzymy wszystkiego najlepszego!

więcej

Larry Mullen kończy 59 lat

Larry Mullen Jr. /Lawrence Joseph Mullen/, perkusista grupy U2, świętuje swoje 59. urodziny. Urodził się 31 października 1961 w Artane, dzielnicy Dublina.

Swoją wielką pasję do bębnów rozwijał grając między innymi w... orkiestrze pracowników poczty. To on powiesił ogłoszenie na szkolnej tablicy, w którym napisał, że poszukuje muzyków do swojego zespołu. I tak rozpoczęła się historia grupy U2.

więcej

Steven Wilson kończy 53 lata!

3 listopada to szczególna data w naszym kalendarzu. Tego dnia, jak sam zresztą śpiewa w "Time Flies", w roku "Sierżanta Pieprza" urodził się Steven Wilson - artysta nietuzinkowy, wszechstronny i uniwersalny. Jego twórczość jest tak różnorodna, że trafia do fanów na całym świecie, ceniących ambitne dźwięki bez podziału na gatunki, a przy tym nie tylko najwyższą techniczną jakość, lecz przede wszystkim emocje i szczerość w muzyce.

Wilson to człowiek orkiestra - multiinstrumentalista, wokalista, kompozytor i producent muzyczny. Zasłynął jako filar kilku ekscytujących projektów - Porcupine Tree, Blackfield, No-Man, Bass Communion, Storm Corrosion, a także doskonałych nagrań solowych. Artysta od lat specjalizuje się także w miksach 5.1 ważnych dzieł muzyki rozrywkowej. Odświeżył już między innymi brzmienie dokonań King Crimson, Caravan, Jethro Tull, Emerson Lake And Palmer, XTC, Yes, Tears For Fears, Gentle Giant i Opeth. Współpracował ponadto z wieloma cenionymi twórcami, wśród których wyróżnić można Mariusza Dudę, Fisha, Jordana Rudessa, Anję Garbarek oraz zespoły: Anathema, Opeth, XTC, Roxy Music, Jethro Tull i Marillion.

Huczne świętowanie pięćdziesiątych trzecich urodzin artysty tym razem trzeba będzie w tym roku nieco przesunąć w czasie, ze względu na pandemiczne opóźnienia wydawnicze. Wyczekiwana nowa płyta Stevena, "The Future Bites" ukaże się w pełnej krasie 29 stycznia przyszłego roku.

Aby osłodzić ten niełatwy czas oczekiwania artysta przygotował dla fanów w ostatnim czasie kilka ciekawych niespodzianek!!!

Wszyscy, którzy czują się dobrze ze znajomością języka angielskiego mogą posłuchać obszernej rozmowy ze Stevenem na temat nadchodzącej płyty na portalu YouTube, na wilsonowym profilu: https://www.youtube.com/watch?v=T9L5JF7oKoY&t=153s

W tym samym miejscu będą co jakiś czas ukazywały się nagrania zarejestrowane w prywatnym studiu artysty, pod hasłem The Future Bites Sessions. Pierwszą jego odsłoną jest trzeci singiel z nowej płyty, "King Ghost": https://www.youtube.com/watch?v=UrwLJM_qqCY Co niezwykle cieszy, propozycje w kwestii wyboru kolejnych kompozycji można zgłaszać bezpośrednio do Stevena w komentarzach pod tym filmem!

Już za nieco ponad dwa tygodnie premierę będzie zaś miało nowe pokaźne wydawnictwo Porcupine Tree, o którym szerzej opowiemy Wam już niebawem.

więcej

Nowe wielkie pudełko pełne wszystkiego... z 1969!

Uwaga miłośnicy King Crimson - zespół przygotował dla was nieprawdopodobną i absolutnie wyjątkową niespodziankę! Od piątku, 6 listopada, debiutancki album zespołu będzie dostępny w specjalnym, limitowanym boxie, który najbardziej dociekliwym fanom pozwoli zgłębić tajniki brzmienia tej grupy od podszewki i być świadkiem narodzin jej niezwykłej historii.

O "In The Court Of The Crimson King" słyszał każdy, kto choć trochę interesuje się muzyką. Ten album to kamień milowy w historii rocka, absolutne arcydzieło i kanon muzyki rozrywkowej. Debiut King Crimson zapisał się w pamięci kilku pokoleń słuchaczy jako jedna z tych płyt, która ukształtowała ich gusta i do dziś budzi niezliczone wspomnienia.

Ogromnie cieszy nas fakt, że ten ponadczasowy album doczekał się tak ogromnego wyróżnienia. Przepięknie wydanie obejmuje aż dwadzieścia sześć płyt, w tym 20 płyt CD, 1 album DVD, 1 DVD-Audio oraz 4 płyty Blu-Ray. Wśród nagrań znajdują się między innymi zapisy wczesnych występów koncertowych grupy, materiał sesyjny, wszystkie nagrania zespołu sprzed 1968 roku, oryginalne wydanie albumu debiutanckiego i wszystkie jego alternatywne wydania, późniejsze wersje, a także specjalny miks Dolby Atmos albumu autorstwa Stevena Wilsona, jeszcze pełniejszy niż wersje 5.1 z okazji 40 i 50-lecia płyty, który przyznaje, że ta praca sprawiła mu ogromną radość.

Szczegółowa tracklista wydawnictwa jest tak obszerna, że nie ośmieliliśmy się zamieścić jej w tym newsie. Możecie zobaczyć ją na stronie naszego sklepu, w którym już teraz możecie zamówić to imponujące wydawnictwo: https://www.rockserwis.pl/products/208329.

"The Complete 1969 Recordings" jest ósmym z serii boxów i podobnie jak siedem poprzednich wydawnictw został pięknie zapakowany w gustowne pudełko o wymiarach płyty winylowej. Do płyt dołączona została książeczka ze wstępem napisanym przez Roberta Frippa, zapiski na temat taśm źródłowych Davida Singletona, notki autora biografii grupy Sida Smitha, niepublikowane dotąd fotografie z sesji nagraniowych, wspomnienia oraz specjalny rękaw ochronny. Tym samym dzięki temu wydawnictwu uhonorowana została praktycznie pełna historia aktywnej działalności zespołu, od 1969 do 2008 roku.

Premierę tego niezwykłego wydawnictwa zaplanowano 6 listopada br.

więcej

THOM YORKE KOŃCZY 52 LATA

Thomas Edward YORKE – muzyk, znany przede wszystkim jako wokalista i główny kompozytor grupy Radiohead urodził się 7 października 1968 roku w Wellingborough.

Thom współpracował również z wieloma innymi artystami, takimi jak Bjork, PJ Harvey, Tom Jones, Beck, Unkle, DJ Shadow. Gra głównie na gitarze elektrycznej i akustycznej oraz na fortepiania, choć próbował swoich sił również na basie i perkusji.

Wraz ze swoim projektem Thom Yorke Tomorrow's Modern Boxes artysta jest jednym z headlinerów Festiwalu Open'er 2021, który jeśli tylko nie przeszkodzi temu pandemia Covid-19, odbędzie się w dniach 30 czerwca - 3 lipca na lotnisku Gdynia-Kosakowo.

więcej

EDDIE VAN HALEN NIE ŻYJE

Szok. W wieku 65 lat zmarł Eddie Van Halen - jeden z najbardziej cenionych gitarzystów w historii rocka, geniusz, innowator. Trudno uwierzyć, choć informacje o złym stanie zdrowia gitarzysty pojawiały się już od jakiegoś czasu.

"Nie wierzę, że to piszę, ale mój ojciec – Edward Lodewijk Van Halen – przegrał dziś rano swoją długą i żmudną walkę z nowotworem. Był najwspanialszym ojcem, o jakim mogłem tylko marzyć. Każda chwila, w której dzieliłem z nim scenę, była darem. Moje serce jest złamane i nie sądzę, żebym kiedykolwiek doszedł do siebie po tej stracie. Tak bardzo Cię kocham, tato." – napisał Wolfgang Van Halen.

więcej

Używamy plików cookies w celu ułatwienia korzystania z naszej strony.

Możesz określić warunki przechowywania lub dostępu do plików cookies w Twojej przeglądarce. Brak zmiany ustawień przeglądarki oznacza zgodę na ich wykorzystywanie.